À propos

Mon travail est polyphonique. Avoir le « sentiment d’être dans l’impulsion, dans l’incontrôlable et dans la fatalité de la réitération » c’est la forme et le fonds de ma réflexion et de mon action. Intéressé par des formes de langages non-communicatifs, mon travail a débuté grâce à la poésie sonore et la performance et se dirige de plus en plus vers des sonorités sourdes, voire muettes, par le biais de la peinture, du dessin, de la sculpture et de l’installation sonore. L’aspect frontal de pièces récentes, s’associe à une forte tradition non-occidentale de la représentation de l’espace, tels que les muraux mexicains. Si, pour l’occident, après la renaissance, l’espace de la peinture et du dessin est construit avec des lignes de perspective, accueillant l’Autre dans un endroit plus ou moins confortable, d’autres présences, notamment chez les tupinambá du Brésil, prennent un parti plus radical, celui du plan. Dans mes pièces, je n’ouvre pas de fenêtres, je construit plutôt des bornes : entre la nature et l’humain, entre la langue maternelle et la voix, entre le figuratif et le motif. Ces bornes mettent en tension ces singularités. Tout cela se passe sur le plan, en deux dimensions ( non au passé-présent-futur. Oui au passé qui ne cesse de revenir dans le Ici). Pas de refuge possible, pas de message salvateur, l’humain est confronté à ce constant revenir. La répétition dans chacune de mes pièces évoque un contre-temps - celui de la réitération de la prière, de la scansion dans le rituel, du sacré, contrairement au temps non-humain du nouveau excitant, lorsque des gestes minimaux sont réalisés jusqu’à créer une masse sonore, où le langage perds sa fonction commu-nicative et reviens à son origine : « celui de la basse continue des marées », celui du vent dans la canopée, dans le sertão. Symphonie des bruits. Cet éternel retour crée inévitablement un motif, un papier-peint tendant vers l’infini, pouvant virtuellement couvrir toutes les surfaces possibles, que ce soit par le son ou la ligne. Cela crée, paradoxalement, un silence par l’excès. On se demande si ce silence est dans le processus de création ou s’il arrive jusqu’à l’espace d’exposition.

Fotografia do artista Leto William
Leto William

Curriculum

Éducation

2021-2024 - Diplôme National Supérieur d'Arts Plastiques- Beaux-Arts de Paris

2019-2021 - Master en Écologie des Arts et des Médias - Université Paris VIII - France.

2015-2017 - Master en Processus Artistiques Contemporains. Universidade do Estado de Santa Catarina

2011-2014 - Licence en Arts Visuels. Universidade Estadual de Londrina

Expositions Personnelles

2023 - Olho d'água. Espace Nonono. Tour Orion - Montreuill, France

2022 - Travessia - Centre Culturel Communal de Pierrefitte. France.

2018 - Marquage - Citè Internationale des Arts, Paris

2018 - Le mur n’est pas en pierre mais du plastique facile à dechiher - Citè Internationale des Arts, Paris

2017 - Notas sobre o subsolo - Memorial Meyer Filho, Florianópolis

2016 - Ocupação Mesmo - Casa de Cultura Dide Brandão, Itajaí, em parceria com Silfarlem Oliveira

2014 - Como se achar no mar profundo? - Sesc Londrina

2014 - Só te olharei 140 vezes, e mais uma depois disso - Galeria de artes da UEL

Expositions Collectives

2024 - Nord-Sud - Beaux-Arts de Paris.

2023 - CRUSH - Beaux-Arts de Paris

2022 - HyperNorme - Beaux-Arts de Paris

2022 - 20ème Salon d'Arts Plastiques de Pierrefitte - Pierrefitte-sur-Seine

2022 - Au-delà de l'eau. Art Connexion - Lille, France. Performance "L'île vague"

2022 - Coup d'eclats. Musée du Louvre, département de la Grèce antique, salle 170

2022 - Sobre o tempo, entre os pesos e voos das materialidades - DaP, Londrina. Brésil.

2022 - Tout est là, mais où sommes noùs ? - Galerie Municipal Jean Collet - Vitry-sur-Seine. France

2020 - LivrosLivres. Museu de Artes de Santa Catarina. Florianópolis.

2020 - Au bas, à bord - galeria de artes da Universidade Paris VIII - França

2018 - Opções de Fim de Mundo - Arte Londrina 6, DaP

2018 - Registro N.2 - Casa Baka, Porto Alegre

2018 - MASC 70 anos - Museu de Arte de Santa Catarina, Florianópolis

2017 - Políticas Incêndiárias - UFF, Rio de Janeiro, em parceria com Silfarlem Oliveira

2017 - Dizer o que precisa ser dito Itajaí- SC

2017 - Espécies de escuta - Sala de Leitura/ Sala de Escuta, Udesc, Florianópolis

2017 - Projeto Armazém Centro Integrado de Cultura, Florianópolis

2016 - Mostra Usos Impróprios - UFF, Niterói-RJ, em parceria com Silfarlem Oliveira

2016 - Vestígio-Contágio - Memorial Meyer Filho

2015 - Projeto Nomia - Residência Artística "Artist Inside the School", Florianópolis

2014 - O espaço sonha o sujeito - DaP, Londrina

2014 - Exposição Formandos e Ateliê Permanente - DaP, Londrina

2014 - Potlatch – trocas descontroladas em Arte Contemporânea - DaP, Londrina

2013 - Nada do que lembramos é verdade - DaP, Londrina

2013 - Teu corpo eu - Galeria de Artes da Universidade Estadual de Londrina

Résidences Artistiques

2021-2022 - Centre Culturel Communal de Pierrefitte

2022 - La Belle Piscine - piscine du 8 mai 1945, Vitry-sur-Seine, France

2018 - Residência Artística Citè Internationale des Arts – Paris

2015 - Artist Inside the Schooll - Grupo de Estudos Apotheke, Florianópolis

Récompenses

2017 - Prêmio Aliança Francesa de Arte Contemporânea - 1º lugar. Aliança Francesa

2016 - Prêmio Aliança Francesa de Arte Contemporânea - 2º lugar. Aliança Francesa